贺中秋

月到中秋分外明，又是一年团圆日，祝大家中秋愉快，身体安康。

赴一场布拉格音乐盛宴（3）

Miroslav Lastovka的小号，再吹起另一首Marche Heroic-Premiere Suite D Major，作曲人是法国的Jean-Joseph Mouret （1682-1738）。Mouret 的许多出色作品，使他成为自己国家巴洛克音乐的代表人物之一。

Cesar Frank（1822-1890）是一位比利时裔法国作曲家、管风琴演奏家、以及音乐教育家。1872年，他把中世纪神学家 St.Thomas Aquinas所写的圣歌Sacris solemniis其中一段Panis angelicus (Heavenly bread)，编为男高音独唱、竖琴、大提琴和管风琴演奏。

当这首庄严、肃穆、旋律优美兼带点哀怨的曲子，经过近代的多名音乐家演绎后，Panis angelicus 已经成为一首经典名曲。不少音乐家也因为演绎了这首曲子，使他们的事业在世界乐坛上，更加大放光彩。好像大胖子Luciano Pavarotti、Placido Domingo；女高音Kiri Te Kanawa、Jessye Norman等。

真不愧是捷克国家大剧院的女高音，Yvona Skvarova 不需借助麦克风，清晰宽柔的歌声，盘旋在St.Nicholas 教堂里的空气中，“Panis Angelicus，Fit panis hominum；---------Pauper， pauper  Servus et humilis.”  听得整颗心都好像要溶掉了！

意大利男高音Andrea Bocelli ，可以说把这首“天使面包”唱得出神入化的其中一位，也令人听得如痴如醉，侬港（讲）是伐（吗）？





第5首演奏的曲子，就是Brandenburger Concerto No.2 F Major, BWV 1047的第一乐章（快板）。欣喜明亮的乐声，把欢乐和希望，注透了每个人的身心。

德国作曲家Johann Sebastian Bach (1685-1750)曾经写了一套管弦乐组曲-Brandenburger Concerto，共有6首， 是巴哈最负盛名的管弦乐作品之一。

值得一提的是，1977年，从美国Nasa太空站，发射了两艘无人外太阳系太空探测器：“Voyager 1 ”和“Voyager 2 ”。每一艘太空探测器都放上一张金唱片，而上面这首快板的第一乐章，就是收录在The Voyager Golden Records里面的其中一首乐曲。

赴一场布拉格音乐盛宴（2）

音乐之父巴哈于1750年逝世，复调音乐-polyphony逐渐式微，被乐风简洁实用的主调音乐-homophony所取代。音乐的主题，也从延续了几个世纪的宗教音乐，慢慢变成具有丰富哲理内涵的古典音乐。

这个时期，在维也纳连续出现了三位音乐大师，他们就是交响乐之父海顿-Franz Joseph Haydn，神童莫扎特-Wolfgang Amadeus Mozart，以及乐圣贝多芬-Ludwig van Beethoven。虽然海顿出生在奥地利和匈牙利边境，贝多芬则是德国人，但他们都是在维也纳学音乐乃至成名，所以后人把他们叫做“维也纳三杰”。

在布拉格旧城区，巴洛克风格式的圣尼古拉斯教堂-St.Nicholas Church，在夏季的每个晚上，来自捷克国家剧院，国家歌剧院的音乐家们，都会在这所教堂里举行两场小型音乐会。教堂开始建于1732年，由Antonin Braun 负责装饰和雕刻，内部设计灵感来自于巴黎的the chapel of St.Louis-des-invalides，壁画则全是Peter Adam the Elder的杰作，用了5年的时间才完工。

小型音乐会演奏的大多是Chamber music，又称室乐，是一种古典音乐作品的体裁，由两个到九个人合奏，没有指挥-conductor，每个表演者拥有较大的自由发挥空间。演奏室内乐是需要有较高的技术能力，以及艺术修养，没有足够经验者是不能胜任的。



 

由Miroslav Lastovka 吹起trumpet-小号（小喇叭），开始第一首法国作曲家Marc-Antonie Charpentier(1643-1704) 的作品Te Deum D Major (Prelude)。

国家大剧院的女高音Yvona Skvarova 唱出Ave Verum Corpus，这是一首经文歌-motet in D major (K618)，是莫扎特写给他和海顿的朋友，名叫Anton Stoll。

赴一场布拉格音乐盛宴 （1）

去欧洲最最重要、最不可以错过、必定要做的第一件事是啥？
哈哈哈~~~~无论如何，当然是要去赴一场古典音乐演奏会咯！

欧洲古典音乐，就是欧洲文化的结晶，包含有交响乐、管弦乐、歌剧协奏曲、器乐独奏等。说到欧洲古典音乐，自然就会追溯到公元6世纪末，当时的罗马教皇格里高利一世，为了统一教会礼仪歌曲、赞美歌等，收集整理了3千多首圣歌，名为“格里高利圣咏”-Gregorian Chant。

这些完全没有乐器伴奏，只用大男人和小男孩、在教堂里口头传唱了多年的圣咏，直到9世纪才开始记谱。也正是从这些单音部的圣咏中，逐渐孕育发展出一种丰富的复调音律，成为日后西方艺术音乐发展的一个重要基础。

来到1450年，教廷的威信和势力开始衰弱，轰轰烈烈的宗教改革下，人们的思想有了新的突变，音乐也随之宣扬以人为本的思想，各领域都开始了文艺复兴运动，欧洲音乐也开始进入了文艺复兴时期。

公元1600至1750年，欧洲进入了一个大发展时期，那就是巴洛克时代-Baroque，这时期的音乐，相继打开了现代演奏会的先河。代表人物有：音乐之父的Johann Sebastian Bach- 巴哈，George Frideric Handel-韩德尔，Antonio Vivaldi -维瓦蒂等作曲家。

巴洛克音乐风格旋律优美、柔和，就好像这首Air on the G String，出自德国作曲家巴哈的管弦乐组曲，Suite No.3 in D major BWV 1068中的第二乐章，由德国小提琴家August Wilhelm改编而成。

Messiah HWV56，是巴洛克时期，为出生于德国，后来入籍英国的著名音乐家韩德尔所创作的一部大型神剧，也是他最有名的作品之一。其中第二部分终曲《哈利路亚大合唱》，更是响遍了全球的大小合唱团以及教堂里的唱诗班。超越了宗教音乐界限的Messiah，已经成为音乐史上的不朽之作。

众多巴洛克著名音乐创作中，当然少不了Antonio Vivaldi 在1723年所写的小提琴协奏曲《四季歌》-The Four Seasons。

般若品第二 （3）

复习上一篇，转眼又过了33天，应该是时候再拿起书本了。


惠能又说：
“波罗蜜是印度语，中文译作‘到彼岸’，也就是‘离生灭’的意思。
心著所缘之境，则生灭便随而现起，如同水的起伏有波浪，这波浪的生灭境，就叫做此岸；
如果心离开所缘之境，则生灭便无由现起，如同水的平静通流，这无波无浪的无生灭境，就叫做彼岸；亦即是波罗蜜。”

“善知识，迷性而不悟的人，只知道口念，念的时候，即已不真不是。如果能够念念心行，才是真实不菲的真如法性。悟此法性的即是般若法，随顺法性修行的人，即是般若行。不如是修，就是凡夫；若能一念如是修行，自身当体即与佛平等无异。”

“善知识，凡夫原即是佛，烦恼原即是菩提，前途迷性即是凡夫，后念悟得即是佛；前念执着于境即是烦恼起，后念离于所执之境，即是菩提现。”

“善知识，摩诃般若波罗蜜，是最尊贵最高尚的第一佛法；不论现在过去未来，三世诸佛都从般若法中出。应当运用大智慧，打破五蕴烦恼尘劳。如是修行，必定能成就佛道，把贪、嗔、痴三毒，变为戒、定、慧三无漏学。”



佛教说生死为此岸，涅槃为彼岸。所有凡人皆困在生死轮回中，故皆在此岸。而圣人则已从此岸，渡过烦恼河，到达彼岸。生死中有三苦、八苦、无量诸苦；彼岸涅槃中则无有众苦，只有无为寂静之乐。

何谓生灭不生灭？何谓此岸又彼岸？何谓烦恼与菩提？其实都只是一心诸态的各种名称而已。所以说：“识得施为运动灵觉之性，即诸佛心，前佛后佛只传此心，更无别法。”
若真识得此性，则对一切生灭、此岸、烦恼等等，当下即悟原是自性。一切法不离自性，本来非有起亦非有尽。如是一切法非有起非有尽，就是最尊贵最高尚第一的般若波罗蜜多。


（论议）
心垢是无明的本质，我执为众苦的根源，万法唯心，心无外法；佛教的特色，唯是“直指人心”。
学佛的目的，也就是要开启人人原本具有的一颗佛心，即觉悟之心，清净真如心，不执着于任何事理之心，解脱心；亦即是菩提心，亦名无生心。
佛心是放下、宽容、智慧、无欲、平常心、慈悲、力量、随缘。
放下是一种大度，是一种彻悟，是一种灵性，唯有放下，才能得到自由快乐，才能真正得到解脱。如果能够保持一颗平常心，也就等于能成佛得道。惜缘随缘，才能以佛心看缘起缘落。

到东欧、访胡斯

踱步来到布拉格旧城广场上，双目开始四处搜寻，啊哈！终于看到了，就是这座捷克民族英雄Jan Hus（胡斯）的雕像纪念碑。胡斯是一位哲学家、宗教家，更重要的是，他可以说是宗教改革的先行者。




1369年，出生在波斯米亚南部、一个小镇Husinec的捷克农人家庭的胡斯，早年来到布拉格，在教堂和唱诗班工作以维持生计。1396年，胡斯在布拉格大学修完了硕士学位，1400年成为一名神父。1402年，在波斯米亚布拉格大学当校长，除了在大学教书，也在附近的伯利恒教堂（Bethlehem chapel）讲道。胡斯为人正直，尤其强调教士的生活应该非常严谨和圣洁，他深受英国威克里夫（John Wycliffe)的著作影响。

威克里夫是中世纪末期的改教先驱，曾经公开批评教宗和圣职人员，政教不分、生活行为靡烂腐败，教宗所立的规条也不符合圣经的教导。当时，圣经只能由神职人员阅读，一般信徒就只能完全听信神父对经典和教义的解释。威克里夫和几位朋友，联手把拉丁文圣经翻译成英文，使普罗大众也能够读懂圣经，不会再被盲目的误导以及受教会的控制。

12到13世纪时，德国人觊觎捷克丰富的土地资源和矿藏，开始往那儿大量移民。最初移入的教士和僧侣，很快就掌握了捷克教会寺院的所有要职，也占据了捷克近一半的土地。为了要巩固教会的势力，大批德国骑士被招引入境，更成为了捷克农民的大地主。处身社会低下层的农民和平民，前被捷克封建地主压榨，后又被移民入侵的教会和贵族集团霸占奴役，生活在水深火热之中。

当时的罗马天主教皇，把教廷收入的主要来源指向捷克，通过教会在民间大肆搜刮，征收苛税。在很早以前，波斯米亚己经酝酿着一股强烈的反罗马教会意识。所谓冰冻三尺，非一日之寒；由于教会上层全是德国人，又是最大的封建主剥削者，从14世纪后期开始，捷克人民愤然掀起一场浩大的反教会运动，他们的领导者就是胡斯。

胡斯首先把圣经译成捷克文，在反教会运动中，出现了捷克教士以捷克语讲道、揭露教会贪财滥权的罪行、批评德国贵族、抨击教士的奢侈堕落、批评教皇派人到捷克兜售赎罪卷、主张改革教会、否认教皇拥有最高权力、甚至主张把教会财产收归国有。

教皇代表的天主教会有赎人罪孽的资源，有让人死后升入天堂的钥匙，有权宣布参加十字军东征的人、到罗马朝圣的人、均能得到救赎。后来的教皇索性宣布，不能前往罗马朝圣的人，可以支付相应的费用来获得救赎，并发行代表已经朝圣的文书，这种文书就被称为“赎罪卷”。

胡斯的言行激怒了德国教士和罗马教廷，1414年，在被召往参加君士坦丁堡（Constance）举行的宗教会议时，教宗约翰二十三世（Antipope John XXlll）逮捕了胡斯，以异端罪名把他关进监狱。当时的皇帝Sigismund，虽然早前承诺保证胡斯的安全，最后也无济于事。8个月后，身体虚弱的胡斯，被绑在火刑柱上，活活的烧死了。

胡斯的被害，加速把波斯米亚人民推离教宗的教义，也促使罗马教廷宣布讨伐他们。教宗马丁四世（Pope Martin lV）发出诏书（Papal bull），对胡斯和威克利夫所有改革派的支持者，一律格杀勿论！

1419年，罗马教廷的“十字军”再度兴起，与胡斯信徒展开了大约15年的胡斯战争（Hussite Wars）。胡斯战争是欧洲历史上时间最长、影响深远的一次农民战争。战争初期到中期，在Jan Zizka的卓越领导、以及波斯米亚当地先进的兵器工业支援下，胡斯信徒多次击败了十字军。后来Jan Zizka 病逝，胡斯党人分成两个党派：Utraquists和Taborites。经济和政治上较为稳固的Utraquists开始和封建天主教阵营勾结，于1434年的Battle of Grotniki，打败了贫民革命军Taborites，胡斯战争方始结束。

19世纪德国著名思想家Friedrich Engels认为，胡斯革命运动、就是等于捷克民族为了反对德国贵族、和德意志皇帝最高权力，而进行的带有宗教色彩的农民战争。胡斯和Taborites信徒的思想，传播到捷克邻近各国以及整个欧洲，促进了往后更多的宗教改革和农民战争。15到16世纪，著名的德国修士马丁路德-Martin Luther，就继续着胡斯的脚步，他的宗教改革成果，改变了中世纪天主教教会在欧洲的霸权地位。

在19世纪，胡斯成为反抗哈布斯堡王朝-The House of Habsburg统治的标志。1915年第一次世界大战期间，胡斯雕像完成；数十年后，捷克斯洛伐克-Czechoslovakia在苏联统治下，人们静默坐在胡斯雕像下，成为抗议共产党统治的一种表达方式。胡斯逝世的7月6日被称为胡斯日，也是捷克的公共假期。现在的捷克人，大部分自认为没有宗教信仰，而胡斯，却永远是他们的国家英雄。

夏日悠游

夏日炎炎正好眠，眠的是婴儿车里的小主人，狗狗可兴致勃勃，陪主人一起逛街去。

男主人说：“我们先去参观左边的总统府。”
女主人说：“我想先往右边去看圣维特大教堂。”
狗狗说：“喂！你们想好了没有？快点啦！我又没穿鞋子，太阳晒到石板发烫咧！”

今天生意好得不得了，看爸妈忙不过来，小胖自动帮忙卖冰激淋，真乖！

等一下！那边好像有好节目看哦！

好漂亮的姐姐哟！弹得好，又唱得妙！好听！好听！

你们别看我的主人好像很fit的样子，我还没累，他已经走得脚酸了，要坐下来喘气，真是外强中干，嘿嘿嘿！

幸亏有这位姐姐给寂寞孤独的帅哥捧场，靓仔，加油！

呵~~~呵~~~呵~~~好热好热，我们刚从山坡上下来，上面有个布达佩斯自由神像，很高很高喔！bye bye！

从布达佩斯的Gellert Hill 往下望，可以看见流经匈牙利的多瑙河咯！真是蓝色的多瑙河吔！哇啦啦！
不过不过，以前因为有个圣人叫做Gerard Sagredo，在1046年9月24日，被别人把他从山上往山下丢而毙命，所以这个只有235米的矮仔山，就是根据他而命名的。怎么人类永远是如此残忍和恐怖的呢？

哗！真是有个很高的铜像哦！
这个捧着棕榈叶、高14米的青铜像，矗立在26米的基座之上，建于1947年，是为了纪念世界第二次大战时被德军占领，匈牙利人民在苏联红军帮助下，终于得到了全境解放。
为什么人类永远都不会从历史上学习到教训？永远都那么喜欢战争？

哎呀，走慢点啦！都是主人的错，每天把食盘装得爆满，害我又重了两公斤，你说怎能跑得快哦？

听音乐会吗？好啊好啊！这是来维也纳必定要做的第一件事。

快点快点，快点上巴士，大家一起去兜风。

喂喂喂，你干嘛钻到我屁股后面来了？

哎哟！累得实在不能动了！

黄金与人命，何者价更高？

2012年9月6日，联邦法院五司一致裁决，驳回武吉公满(Bukit Koman)反山埃委员会主席黄金雄，以及秘书邱惠豪的有关司法检讨申请，拒绝发出准令，让村民挑战环境局总监，批准劳勿澳洲金矿公司使用山埃（氰化物-cyanide）采金的环境影响评估报告。败诉的一方，还需支付1万5千马币的堂费。

独立了55年的国家，管治层为何会让人民一而再、再而三的经历稀土、山埃的毒害？甚至未来还陆续招引其他外国进来设厂，把更多的有毒废料倾倒在人民的家园屋旁？


试问，如此的场面，究竟还要重复的上演多少次？

布拉格的“建筑之宝”

年初，当时天寒地冻，二女去布拉格出差，寄回来一张教堂的照片，令俺印象深刻。

今次和大小姐踏足布拉格，该教堂的影子首先就出现在俺脑海里。离开总统府不远，圣维特大教堂( St. Vitus' Cathedral) 巍峨的矗立在眼前。

捷克最大和最重要、也是罗马天主教布拉格总教区的主教座堂，是由波斯米亚公爵瓦茨拉夫一世(Wenceslaus I. Duke of Bohemia)开始打造于公元925年。早期的教堂只是一座罗马式圆形建筑，1060年，布拉格主教区成立，当时的王子Spytihnev二世，认为原本的建筑物实在太狭小，于是一座更大更具代表性的罗马式教堂(romanesque basilica)扩建在原址上。

1344年，波希米亚国王查理四世下令加建一座哥特式(Gothic )教堂，因为他早已经有了一座心目中理想的教堂，那是可以用来进行皇帝加冕仪式、皇族死后葬身的墓穴、收藏帝王家最珍贵的文物；还有，就是把已经封为圣人的Wenceslaus的安息地兼作为后人向他朝圣之所。

第一名建筑师是法国人Matthias of Arras，来自罗马教皇宫廷。Matthias设计了法国哥特式的总体布局，但他只完成了一小部分的建筑就去世了，那就是一座唱经楼的东端部分。

1352年，一个只有23岁的年轻人，接下了Matthias未完的教堂工程，他就是当时德国著名建筑师Heilig-Kreuz-Munster的儿子，名叫Peter Parler。当Parler 完成了Matthias原先所有的计划，包括唱经楼北侧的圣器室、南侧的小礼拜堂等，他开始以自己创新的设计，来继续建造教堂的工程。最具代表性的就是Parler 所设计的拱顶(vault)，有双倍的斜肋，相互交叉的肋，形成一个网状结构，同时也为天花板带来了生动的装饰图案，后来就有了所谓的Parler拱顶或网状拱顶。除了拱顶，Parler的新颖设计还包括：钟形圆柱、精巧的穹形拱顶(dome vault)、天窗(clerestory)、花饰窗格(tracery)等。

具有雕塑和木刻基础的Parler，在他负责的建筑中，也自然而然加入了这两项元素。在托臂、走廊过梁、尤其是拱廊上的那些半身雕像，包括有王室成员、圣人、布拉格主教，以及两位建筑师-Matthias和Parler自己的浮雕。因为查理四世又让Parler去建造查理大桥，及修建捷克全境其他教堂，遂把建造圣维特大教堂的工程拖延缓慢。到了1397年，Parler去世时，只有唱经楼以及耳堂的一部分完成。

1399年，Peter Parler的两个儿子，Wenzel Parler 和 Johannes，加上 Parler工作坊的一名成员 Petrilk，三位大师联手下，耳堂和南侧的大钟楼才得以完工。

由于15世纪上半叶的胡斯战争(Hussite War)，教堂工程完全停顿，教堂里的好些摆设、画像、雕塑也遭到破坏。1541年的一场大火，把教堂加倍的毁坏。

断断续续的工程进行了几个世纪，始终也没有完成，直到1844年，圣维特教堂的一名神职人员Vacslav Pesina，和哥特复兴式建筑师Josef Kranner，在布拉格一次德国建筑师的聚会中，制定了修复和完成教堂的计划。1870年，新中殿终于奠定基础。Josef Kranner死于1873年，建筑师Josef Mocker 接管了重建的工程，在他去世以后，由最后一名建筑师Kamil Hilbert接棒。

来到1920年代，雕塑家Vojtech Sucharda 开始教堂的装饰工程，捷克籍画家与装饰品艺术家Alfons Mucha 负责装饰中殿北部的新窗户。

1925-1927年，由Frantisek Kysela设计了玫瑰窗，描绘圣经中的创造故事，被后人视为艺术极品。经历了大约600年的时间，圣维特大教堂终於在1929年全部建成，有“建筑之宝”的美誉。这里收藏了查理四世的纯金皇冠、金球和令牌。教堂地下室就是查理四世和他的4个老婆、还有温斯拉夫国王、玛丽亚泰瑞莎女皇等的陵墓。




捷克人虽然有了这么一件宝贵的艺术结晶，却以一栋现代建筑物把它连接起来，真是看得俺目瞪口呆，那些Matthias、Parler 等建筑大师，不知会不会气得从墓穴里跳出来大喊：“  zastavit! co to děláš？”

漫步布拉格

捷克是一个只有1050万人口的国家，却拥有10多处世界文化遗产，几百个城堡和庄园，为捷克的旅游业带来巨大的收入。据统计，2010年，捷克光靠旅游的收入，就达到1274亿克朗(Czech Koruna)，约合72亿美元。多年以来，最初到布拉格旅游的是以德国人为最多，也许是近距离的缘故。到了2004年，英国游客大增，达60万名，甚至超越德国游客，接下来意大利游客也争相涌往布拉格。众多欧美游客中，以俄罗斯游客的增长速度为最快，在2010年，到捷克旅游的俄罗斯游客甚至达到41.3万人次。

1984年，由于捷克裔法国作家Milan Kundera 的畅销小说《 The Unbearable Lightness of Being 》，再加上1988年所拍的电影《布拉格之恋》，间接把世人的注意力引向捷克那些美丽的城堡、以及许多兴建于各个历史时期、各种风格的建筑。计有罗马式、哥德式、文艺复兴、巴洛克、洛可可(Rococo-late Baroque)、新古典主义、新艺术运动风格到立体派和超现代主义；数量最多和最特出的，要算是中欧的巴洛克风格以及哥特式建筑。布拉格在第二次世界大战期间，不像欧洲其他城市，没有遭受到很严重的破坏，大部分历史建筑得以保存下来。从山坡上远望过去，只见布拉格市区各种尖塔和圆顶高低错落，变化丰富，塔林成片，故有“千塔之城”的美誉。建筑屋顶多为朱红色，象牙黄色的墙，在阳光下色彩绚丽夺目，所以又被称为“金色城市”。

位于伏尔塔瓦河(Vltava River)丘陵上的布拉格城堡，已有1000多年的历史，60多年来，历届总统都在堡内的办公室上班，所以这里也是现代名符其实的总统府。

城堡附近，4人帮的Prague Funfair Orchestra在演奏波斯米亚民族音乐，他们录制了CD和DVD出售。

待续